MAO & TECHNIQUES DU SON POUR LES MUSICIENS

Vous souhaitez perfectionner vos techniques de production musicale sur ordinateur ? Cette formation permet de maîtriser votre environnement logiciel de Musique Assistée par Ordinateur pour réaliser et produire un titre de qualité professionnelle.

A l’aide de matériel technique et de logiciels, le stagiaire acquiert un savoir-faire qui lui permet de concevoir, réaliser et produire un morceau de musique au rendu professionnel. Il intègre les principes fondamentaux de la chaîne du son et maîtrise la logique complète d’un logiciel de MAO : enregistrement, édition, mixage et mastering. Il comprend le rôle des différentes composantes d’un enregistrement et réalise des captations audio en intégrant les spécificités propre à son instrument et de son projet artistique.

Objectifs opérationnels du programme :

• Permettre la mise à niveau des connaissances de l’informatique musicale sur l’environnement Mac.
• Découvrir et étudier les différents logiciels : Logic Pro, Ableton Live et Melodyne.
• Comprendre l’acoustique musicale et acquérir des méthodes de travail pratiques pour réaliser un support musical en autonomie.

PUBLICS
Musiciens souhaitant perfectionner les techniques de production audionumérique sur ordinateur.

PRE-REQUIS
Musiciens professionnels souhaitant perfectionner les techniques de production audionumérique sur ordinateur.

MÉTHODES PÉDAGOGIQUES 
Formation individuelle ou intra. Cours théoriques ; exercices pratiques,

MOTS-CLÉS
MAO, Chaîne du son, Enregistrement, Mixage, Mastering, Studio, Audio, Prise de son, Sonorisation, Microphone, Câblage, Amplification, Logic pro, Ableton live, Melodyne

Jour 1 : Nature et propagation du son

Caractéristiques physiques des sons

• Notions de spectre, harmoniques, partiels, transitoires
• Équivalences de vocabulaire technique/musique
• Définition de la célérité, longueur d’onde et de décibel en tant qu’unité de comparaison
• Une approche spécifique sur le battement des anches

L’audition chez l’humain

• Aspects objectifs (physiologie de l’oreille humaine, courbes isosoniques, pondérations) et subjectifs (localisation, perception de l’espace, psycho acoustique)
• Sensibilisation aux risques auditifs

Jour 2 : Les microphones et le câblage

• Choix du microphone, types et directivités
• Placement des micros dans l’espace
• Utilisation et rôle des différents types de câblages
• Exercices pratiques

Jour 3 : Amplification et traitement du son

• Rappel de la chaîne sonore.
• Notions de traitement dynamique, temporel et fréquentiel du son
• Schéma d’une installation typique
• Mise en place de l’installation, tests
• Exercices de mixage

Jour 4 et 5 : La table de mixage et les interfaces du musicien

• Découverte des consoles numériques
• Manipulation à partir de musiques enregistrées
• Utilisation des effets de compression et réverbération
• Exercices de mixage

Journée 6 et 7 : Les bases de la MAO sur Mac avec le logiciel Logic Pro

• Définition du matériel nécessaire à un home-studio
• Branchement des interfaces numériques, placement des enceintes, optimisation spatiale
• Présentation et familiarisation à l’environnement Mac
• Étude des différents formats de fichiers 
• Assimilation du vocabulaire spécifique : séquenceur, échantillonneur, expandeur, processeur d’effet, etc.
• Découverte de l’ergonomie dans Logic Pro, les différents outils
• Gestion et organisation de son espace de travail
• Outils d’édition, groupe de pistes, tempo
• Exploration de plugins et effets
• Exercice pratique : enregistrement basique d’une piste audio
• Comprendre le protocole MIDI, utilisation d’une surface de contrôle Midi
• Utilisation de boucles midi, de samples audio et d’enregistrements
• Création d’une séquence musicale
• Structuration d’un morceau dans Logic Pro
• Approche basique du mixage et du mastering sur le logiciel

Journée 8 et 9 : Utilisation de logiciels de MAO : Ableton Live et Melodyne

• Exploration du logiciel Ableton Live
• Présentation de l’éditeur et des événements midi
• Description de la table de mixage : pistes individuelles, groupes, retour, et Master
• Racks d’instruments, de batterie et d’effets
• Création et édition d’échantillons, de clips audio et midi
• Édition MIDI, zone de notes
• Gestion du Tempo, AutoTap
• Utilisation des grooves : contrôle du rythme et du swing avec Groove Pool
• La fonction de Crossfader
• Utilisation d’un logiciel externe en mode Rewire
• Exploration du logiciel de correction de la justesse Melodyne dans Live (rewire) et Logic Pro (plugin)

Journée 10 :

• Création d’un morceau type
• Reprise de l’ensemble des données abordées
• Création d’un titre témoin

MODALITÉS D’ÉVALUATION Contrôle d’évolution de la position professionnelle avant / après la formation via des critères établie en amont de la formation entre le formateur, l’équipe pédagogique et le.la stagiaire.

DOCUMENTATION PÉDAGOGIQUE  Documents supports papier ; Malette digitale de documents support

Pascal CACOUAULT

Musicien, arrangeur et ingénieur du son, il réalise des albums avec l’ARFI, Steve Waring, Carlo Rizzo, Kevan Chemirani, Michel Montanaro, Norbert Pignol, Antiquarks. Son savoir-faire a été de nombreuses fois récompensé : Grand prix de l’Académie Charles Cros, Choeur Chorus, Diapason d’Or, 4F de Télérama, Choc du monde de la Musique.

« Excellente formation MAO. Toujours un bonheur d’apprendre aux côtés de Pascal, une véritable encyclopédie vivante! »

Pierrem Thinet – Alias Blob – www.pierremthinet.com