Vous vous demandez comment mieux communiquer sur votre projet musical et vous avez du mal à choisir parmi tous les outils qui s’offrent à vous ? Cette formation vous permet de concevoir une stratégie web2019 pour votre projet musical, d’évaluer la pertinence des outils numériques que vous utilisez d’intégrer les usages des internautespour construire votre action stratégique et opérationnelle.

Cette formation vous est proposée en partenariat avec l’IRMA

Cette formation permet de comprendre l’environnement web et ses enjeux. Construire et organiser sa stratégie de communication « new media », optimiser sa présence en ligne, évaluer la pertinence des outils numériques les uns par rapport aux autres, arbitrer ses investissements en marketing web. Comprendre les usages des internautes pour construire sa réflexion stratégique.

Le stagiaire connait les différents acteurs du numérique et de la musique. Il sait concevoir une stratégie pour son projet musical, il évalue la pertinence des outils numériques les uns par rapport aux autres. Il explore et comprend les usages des internautes pour construire sa réflexion stratégique digitale.

PUBLIC

Manageur.euse, Tourneur.euse, Accompagnateur.trice de projet, Artistes, Responsables de communication, Attaché.e de presse, Entrepreneurs dans le secteur du développement artistique, Responsables de labels. Toute personne ayant besoin, dans son activité, de développer une stratégie de communication web pour un projet artistique.

MOTS CLEFS

Musique, Web, Stratégie Numérique, Communication, Marketing Web, Outils Numériques, Investissement, Découvrabilité, Réseaux Sociaux, Plateformes, Arbitrer, Analyser, Formation…

PRE-REQUIS
Maîtrise de l’outil informatique et en particulier d’internet (il est conseillé d’apporter son ordinateur personnel)

Replacer son projet dans le contexte de la communication web

• Les nouveaux usages
• Quelques données chiffrées
• Un rapide historique des différentes stratégies d’artistes (de myspace > DIY>DtoF>aujourd’hui)

Définir une stratégie web pour un projet d’artiste

• Recenser ses atouts
• Définir son image et son « story-telling »
• Évaluer la dynamique d’un projet en fonction de son stade de développement

Identifier les principaux outils d’une communication web

• Éditer un site : site officiel/ blog officiel (objectifs, plateformes gratuites)
• Éditer des lettres d’information
• Optimiser sa présence sur les réseaux sociaux
• Utiliser des plateformes existantes (musique, vidéo, crowdfunding)
• Analyser les données et le profilage du public
• Articuler les différents supports et établir un rétroplanning

Communiquer sur le web

• Constituer une base de données
• S’adresser aux médias
• Choisir des partenariats web (choix, visibilité, dotations, opérations spéciales)
• La publicité et les réseaux sociaux (Facebook, Twitter, …)
• Travailler avec les marques
• Optimiser ses investissements numériques

Exercices de cas pratiques à partir de l’un de vos projets.

Synthèse : 

• Questionnaire reprenant les principaux apports de la formation
• Rappel des points clés

Documentation pédagogique: Livre « L’artiste, le numérique et la musique », auteur : Emily Gonneau, édition IRMA, Livret pédagogique complet, présentation des documents utilisés par le formateur, transmission d’un corpus de documents types

EMILY GONNEAU

Après avoir travaillé pour EMI pendant quelques années, Emily Gonneau a créé en 2009 Unicum, société d’édition, de management et de consulting. En 2013, elle crée, avec Maud Cittone, Nüagency, agence dédiée au community management et à la stratégie marketing pour les artistes. Elle est également depuis 2014 directrice générale de MyOpenTickets, cluster dédié à la filière billetterie. Emily Gonneau est également formatrice.