Vous souhaitez vous former dans l’organisation, la planification, la production, la diffusion et la commercialisation d’un projet artistique ? Le cycle « Production et diffusion d’un spectacle vivant » est fait pour vous. Il se clôt par le passage d’une certification qui valide vos compétences.

Validation des compétences dans l’organisation, la planification, la production, la diffusionet la commercialisationd’un projet artistique. La certification atteste des compétences de la production et jusqu’à la diffusion d’un spectacle vivant.

A l’issue de la formation le stagiaire est capable de :

• Pour les compétences de préparation, organisation et mise en oeuvre des moyens techniques, financiers pour réaliser un spectacle vivant, :
  • Effectuer des choix techniques et financiers opérés sont pertinents, cohérents, argumentés
  • Maitriser les techniques métier (vocabulaire, rôle de chacun des acteurs, dispositifs financiers…) sont maîtrisées
  • Concevoir un projet de spectacle vivant est réaliste en termes de budgets, délais, faisabilité

•  Pour les compétences d’animation du facteur humain (les artistes) dans la production et la diffusion d’un spectacle :
  • Adopter une posture d’accompagnement
  • Prodiguer des conseils pertinents et de qualité
  • Argumenter des propositions de recrutement au sein de l’équipe-projet

• Pour les compétences de mise en oeuvre d’une stratégie de diffusion de spectacle vivant :
  • Démontrer la pertinence des choix opérés (lieux de diffusion, cohérence avec le public cible et la proposition artistique)
  • Présenter de façon claire, synthétique et convaincante son plan de communication
  • Estimer des budgets réalistes et effectuer des calculs rigoureux
  • Intégrer des éléments juridiques dans sa démarche

• Pour les compétences de mise en oeuvre de commercialisation et de vente d’un spectacle vivant :
  • Maitriser l’outil informatique et le logiciel étudié (rapidité d’exécution et justesse des action)
  •  Présenter de façon claire, synthétique et convaincante son argumentaire de vente

PUBLIC : Cette certification concerne plus particulièrement toutes les personnes chargées de production, Chargé.e d’administration voulant produire et/ou développer un projet de spectacle vivant (spectacle de danse, théâtre concert).

PRE-REQUIS : Aucun

LES MODULES

• Maîtriser la paie et les frais professionnels des intermittents (8h)

• Accompagner des artistes et leur projet (14h)

• Produire et subventionner la création et la tournée   (16h) 

• Production & régie pour les non techniciens (16h) 

• Bénéficier du crédit d’impôt spectacle vivant musical  (8h)

• Diffuser & Vendre un spectacle   (35h) 

• Prospecter par téléphone  (2 X 4h) Aux dates de votre choix 

• Gérer sa base de données avec le Progiciel MASCARON  (16h) 

LE PROGRAMME DÉTAILLÉ

Mener avec le/la créateur/trice du spectacle une réflexion sur le dimensionnement du spectacle à créer en fonction des moyens financiers, humains, matériels mobilisables et des possibilités de diffusion ou adapter une production existante.

Définir, préparer, organiser et mettre en oeuvre les moyens techniques, financiers pour réaliser un spectacle vivant et l’ajuster en fonction des événements qui surviennent

• Organiser et planifier les moyens techniques pour établir un budget prévisionnel de production
• Mettre oeuvre une méthodologie de recherche de financements, formaliser les dossiers et budgets pour maximiser les chances de réussite
• Établir et suivre un calendrier cohérent de production afin d’optimiser la diffusion

Animer le facteur humain (les artistes & les équipes) dans la production et la diffusion d’un spectacle

• Analyser l’équipe projet existante et la compléter par le recrutement de compétence complémentaire le cas échéant
• Accompagner les artistes dans la construction et le développement de leur projet en appliquant un protocole adapté

Définir et mettre en oeuvre une stratégie de diffusion de spectacle vivant

• Concevoir une stratégie de diffusion adaptée au projet artistique et aux réalités du marché et formaliser son plan de communication
• Cibler et communiquer auprès des réseaux de diffusion adaptés au projet artistique tout en maîtrisant l’écosystème actuel du spectacle
• Etablir le budget de diffusion et définir le prix de cession d’un spectacle selon la stratégie déterminée
• Négocier avec les diffuseurs le calendrier et les conditions de représentation du spectacle a l’aide de son argumentaire artistique
• Gérer chaque production d’un point de vue contractuel pour garantir le bon déroulement du projet

Mettre en oeuvre la commercialisation et vendre un spectacle vivant

• Diffuser, vendre et négocier un spectacle par téléphone à l’interlocuteur pertinent en argumentant ses propositions
• Maîtriser les fonctionnalités de base du logiciel de gestion de structure culturelle et de diffusion de spectacle

Analyser les résultats financiers d’un spectacle ou d’une tournée en établissant le bilan moral et financier.

SARAH BATTEGAYest directrice de productions auprès de la Cie Antiquarks, fondatrice de « Label du coin ». Formatrice depuis 2010 et responsable pédagogique de l’organisme de formation « Formassimo », elle conçoit et met en place de nombreux programmes de formations dédiées à différents publics qu’elle transmet lors de formations de formateur. Son approche pédagogique lie ainsi étroitement expertise technique et expérience de terrain dans le secteur du spectacle vivant.

THOMAS GANDONest chargé de production dans le secteur des musiques actuelles, intervenant à l’IUT Gestion Administrative etCommercialeoption Musiquesde Savoie Technolac en Management des entreprises artistiques et culturelles,et co-fondateur d’une maison d’édition.

VIVIANE FARGIERest manageuse, développeuse et diffuseuse dans le domaine des musiques actuelles. Elle a été bookeuse et chargée de production chez YUMA Production. Fondatrice de Many ways Production, elle assure la gestion de la structure et le développement des projets du catalogue.

CAROLE LACOURTIADEest chargée de mission pour le DLA de l’Aude (Dispositif Local d’Accompagnement), spécifiquement sur les diagnostics, l’analyse financière et le suivis de structures de l’Economie Sociale et Solidaire. Jusqu’en 2017, pendant 8 années, elle a assuré une mission musiques actuelles au sein d’Arts Vivants 11 en tant que coordinatrice de résidences territoriales de développement culturel. Spécialiste de l’accompagnement et du développement de projets culturels et artistiques. Membre d’Octopus, active du Réseau Régional musiques actuelles de la Région Occitanie. Diplômée du Master II Direction de projets culturels de l‘Observatoire des Politiques Culturelles (Grenoble).

CHRISTOPHE SPAGNUOLOest musicien, producteur et diffuseur pour la musique et le théâtre. Il a été également responsable spectacle vivant chez Discograph et est actuellement bookeur chez Zamora Productions. Il accompagne en parallèle la création scénique d’équipes artistiques en résidence.

CELINE FUCHSest programmatrice du Quai des Arts de Rumilly (74), Vice-présidente du réseau national  » Le Chainon », plateforme nationale de repérage artistique et Vice-présidente de l’association  » Le Maillon » fédération Auvergne-Rhône-Alpes et Suisse romande du Réseau Chainon.

RAPHAEL GUENOTest Directeur technique du festival pluridisciplinaire Woodstower(69), il a été régisseur général pour plusieurs installations de la Fêtes des Lumières à Lyon, du festival Fiesta Reggae Sun, Musicollines. Il est régisseur son dans de nombreux lieux de l’agglomération lyonnaise (Ninkasi Kao, Astrée…). Il est aussi régisseur son pour le groupe Antiquarks, plusieurs formations artistiques en danse (Centre Chorégraphique National de Rillieux la Pape / Yuval Pick …), et théâtre (Cie Bloc Opératoire / Emmanuel Meirieu, Cie F. Maimone …).